Tadzio

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dimanche 23 décembre 2007

Shirin Neshat, Rapture

Shirin Neshat, Rapture (1999)

dimanche 16 décembre 2007

Steichen, une épopée photographique

Cette exposition est la première rétrospective en Europe de l'œuvre d'Edward Steichen, organisée à partir de 450 photographies d'époque (vintages) et divers documents.

Esprit curieux et inventif, Edward Steichen (1879-1973) est l'un des photographes les plus prolifiques et influents de l'histoire de la photographie au XXe siècle. Cet américain d'origine luxembourgeoise co-fonde avec Alfred Stieglitz en 1902 le groupe Photo Secession, et participe activement à la revue Camera Work. Il est à la fois peintre et photographe. Comme photographe, il réalise des portraits, des paysages, des natures mortes, des nus ; il exerce ses talents dans la photographie de mode, de danse, de théâtre, de fleurs, dans la publicité, ainsi que dans la photographie de guerre et la photographie aérienne. Aucun genre, semble-t-il, n'échappe à son œil novateur. Graphisme, typographie, direction artistique offrent aussi un terrain fertile à sa créativité.
Condé Nast, séduit par ses photographies pictorialistes, lui confie en 1923 la direction artistique de Vogue et de Vanity Fair.
Il sera aussi conservateur de la photographie au MoMA. La célèbre exposition qu'il y organise, The Family of Man, circule à partir de 1955, et touche environ dix millions de visiteurs à travers le monde. Ce sera le couronnement de sa carrière.

Exposition : au musée du Jeu de Paume, du 09 octobre au 30 décembre 2007

Plus d'informations : www.jeudepaume.org

 

Richard Rogers + Architectes

L'exposition Richard Rogers + Architectes présente le travail de Richard Rogers et de ses associés : des premières réalisations effectuées avec Norman et Wendy Foster ainsi qu'avec Su Rogers, au sein de Team 4 dans les années 1960, aux projets actuels de l'Agence Rogers Stirk Harbour + Partners.

Cette rétrospective est l'occasion de revenir sur la conception du Centre Pompidou dans les années 1970. Du bâtiment de la Lloyd's à Londres au récent Terminal 4 de l'aéroport Barajas de Madrid, de la Zip-Up House de 1968 aux projets d'urbanisme de Lu Jia Zui à Shanghai. La présentation de cet ensemble conséquent de travaux passés et en cours permet d'illustrer la vision de Richard Rogers sur le rôle central que l'architecture peut jouer dans la constitution et le développement de nos sociétés.

L'architecture de Richard Rogers est fortement marquée par "l'École anglaise" des années 1970 ainsi que par ses origines italiennes, sensiblement perçues dans sa conception de la ville. Les relations entre l'environnement urbain et l'intégration sociale fondent sa vision de l'architecture.

La cinquantaine de projets présentés est répartie entre huit thèmes majeurs, ces îlots urbains évoquant chacun un mot clef dans le vocabulaire architectural : Transparence, Lisibilité, Environnemental, Public, Urbain, Légèreté, Système.

Richard Rogers déclare: "Je suis heureux qu'une exposition présente le travail que nous avons réalisé, mes associés et moi-même, ces quarante dernières années. Je suis particulièrement excité qu'elle ait lieu au Centre Pompidou dans le cadre de la célébration de son trentième anniversaire. Concevoir et bâtir le Centre Pompidou a été l'une des meilleures expériences de ma carrière."

Exposition : au centre Pompidou, jusqu'au 3 mars 2008

Plus d'infos : www.centrepompidou.fr

samedi 8 décembre 2007

Merce Cunningham

Le programme du maître américain, Merce Cunningham, s’apparente à une traversée de son œuvre à travers le temps. Crises (1960) et ses cinq danseurs reliés par des bandes élastiques, se jouent des résonances quasi jazzy du compositeur Conlon Nancarrow : une certaine tension dramatique va naître entre l’homme et les quatre femmes. Cunningham lui-même le dansait à l’origine et le réinvente avec ses interprètes actuels. CRWDSPCR (soit Crowd Spacer) – 1993 – embarque la compagnie dans un ballet incessant, virtuose et rythmé au son du blues 99 de John King. Dans eyeSpace (2006) abondent duos, trios et quatuors. Jouant du hasard, le chorégraphe a commandé une partition à Mikel Rouse qui utilise des samples de piano préparé de John Cage. On peut télécharger ces musiques ou, mieux, les écouter sur un baladeur numérique à disposition. Et chacun alors de choisir l’ordre de passage des morceaux, chronologiquement ou de façon aléatoire.
Philippe Noisette


Crises (1960) 5 danseurs reprise 2006
musique Colon Nancarrow,
Studies for player piano
costumes Robert Rauschenberg

eyeSpace (2006) 13 danseurs 1re française
musique pour iPods, Mikel Rouse,
International Cloud Atlas
décor et costumes Henry Samelson

CRWDSPCR (1993) 13 danseurs reprise 2007
musique John King, blues 99
décor et costumes Mark Lancaster


au Théatre de la ville jusqu'au 9 décembre

plus d'infos : Merce Cunnigham Dance Company

Parcours et Autres II : Raphaël Dupouy - Vincent Muraour - Joyce Penelle - Thibaut Rivet

"Parcours et Autres II "
Raphaël Dupouy - Vincent Muraour - Joyce Penelle - Thibaut Rivet

Une propositiond'artistes et d'œuvres de Raoul Hébréard

Une suite de l’exposition de 2006 avec quatre artistes dont un seul aura exposé lors de la précédente exposition. Cet artiste Thibaut Rivet nous donnera à voir un prolongement de son travail de photographies numériques un an après sa première exposition au Centre Culturel. Les trois autres artistes seront à découvrir et exposeront pour la première fois ensemble. J’ai proposé ces artistes pour la grande qualité plastique des œuvres et les perceptions très sensibles qu’elles nous donnent à voir. Joyce PENELLE mixe photographies et objets usités du quotidien, elle les détourne de leur destination pour les "anoblir" par de grandes compositions murales. Elle expose aussi de grands miroirs qui nous donnent à voir des peintures dans lesquelles nous perdons nos repères de lecture. J’ai découvert chez Vincent MURAOUR une grande série de portraits peints à l’huile sur papier, le nombre important de ces peintures m'a donné l’envie d'en choisir trente et de les associer dans un grand rectangle comme une foule. À l'opposé des peintures, comme un négatif, j'ai sélectionné quelques planches en noir et blanc d'une bande dessinée réalisée au stylo à bille où l'histoire est le dessin. Avec Raphaël DUPOUY ce sont deux séries de photographies qui nous donnent à voir la ville. Dans la première série nommée "L’Envers du Dehors", il pose son regard sur des lieux oubliés pour les faire revivre dans notre mémoire. Dans la seconde série, ce sont des photographies de New York qui nous font perdre nos repères d’espace par de savantes superpositions. C’est aussi une promenade dans les possibles du noir et blanc et les émotions qu'il nous procure.
Cette seconde édition de "PARCOURS ET AUTRES" propose différentes facettes de la création artistique de la scène artistique régionale.
Raoul HÉBRÉARD


Du vendredi 18 Janvier au samedi 9 fevrier 2008 - Inauguration le 18 janvier à 18h30
Centre Culturel de Saint-Raphaël - tel 04 98 11 89 11

vendredi 30 novembre 2007

Jaume Plensa

Jaume Plensa n'a jamais cessé de travailler avec la lumière et la fonte, aluminium, bronze, laiton, verre, acier, résine et autres, variant les matériaux en fonction des besoins de l’œuvre elle-même ou de l'espace d'exposition. Toujours réalisées à l'échelle humaine, ses sculptures nous donnent à voir des containers, des cabines, des cavités. Ces dernières années, de manière presque simultanée, les matériaux retenus pour la fonte étaient la résine synthétique, le verre fondu, mais aussi l'albâtre, choisi pour sa mystérieuse translucidité, utilisés pour construire ces «maisons» si personnelles, sièges de l'âme et recueils des émotions.

Ajoutés à la lumière parfois troublante, son et texte constituent une autre piste à suivre, une porte à ouvrir et confèrent au travail actuel de Plensa la dimension poétique du langage, à la fois lyrique et matériel, qui le caractérise et le différencie.

MAMAC Nice- 23 novembre 2007 - 27 avril 2008

vendredi 23 novembre 2007

Christine Groult : La condition captive & Etincelles

Une musicalité mêlant une sorte de rugosité primitive et un grand raffinement des transformations, empreinte d’une inspiration puissante et personnelle : l’émotion tout simplement suscitée par le son. Christine Groult enseigne la musique électroacoustique au conservatoire de Pantin depuis 1990.

« Deux albums sortent au même moment, l’un chez Trace label et l’autre chez Motus, avec une alternance de musiques de concert et de musiques d’installations (www.musicinsitu.com). Dans les premières c’est la poétique du rapport au monde qui est en jeu, dans les secondes c’est plutôt l’imaginaire d’un lieu avec les sons qui l’habitent. Ces deux albums contiennent la quasi-totalité de mon travail de création musicale en dehors des musiques de danse, de théâtre et de films et signent donc une étape importante de mon parcours, tel un bilan de quinze années de travail.

J’étais jusqu’à présent dans une autre dynamique, la chose qui me préoccupait était d’entreprendre des projets où la musique devient une recherche politique au sens où elle se veut lien entre les créateurs et le public, entre l’artistique et le social.

lundi 19 novembre 2007

L'Arsenal

La revue L'Arsenal a pour objet de publier à l'écart de l'édition universitaire des œuvres littéraires contemporaines inédites.


www.larsenal.org

L'Arsenal - Numéro 3

Poésie
Frédéric Poucho — L'Océan du haut du monde
François Pujol — Masses urbaines

Théâtre
Andreas Sauter — La seconde entre
Traduit de l'allemand par Heinke Wagner

Fragments romanesques
Sylvain Gouverneur — Les Clavicules de Camille
Régis Macle — Le Poisson

Traduction
Zbynek Hejda — Choix de poèmes
Établi et traduit du tchèque par Erika Abrams

Témoignage
Friedrich Nietzsche — Sur les tonalités de l'âme
Traduit de l'allemand par Lionel Duvoy

lundi 12 novembre 2007

Paris Photo

A l’occasion de Paris Photo 2007, la galerie Xippas souhaite mettre l'accent sur  le travail de ses plus jeunes photographes tels que Zelda Georgel, Petros Chrisostomou ou Carine et Elisabeth Krecké et exposera également des artistes importants de la scène internationale tels que Vik Muniz, Vera Lutter, Chuck Close.

Liste des artistes

rhona  bitner
sonja braas
petros chrisostomou
chuck close
zelda georgel
dionisio gonzalez
scarlett hooft graafland
valérie jouve
panos kokkinias
carine & elisabeth krecké
david levinthal
vera lutter
vik muniz
philippe ramette
tadzio
janaina tschäpe

dimanche 11 novembre 2007

Unscaled

jeudi 25 octobre 2007

Des corps urbains

Les citadins s’en aperçoivent lorsqu’ils échangent avec des ruraux ou baguenaudent dans les vastes espaces champêtres, forestiers ou balnéaires : chaque jour, parcourant les rues, glissant dans les boyaux et les cicatrices bouturées de la ville, ils ne cessent d’adapter leur corps, de le forcer, de le contraindre. Leurs cinq sens sont soumis à la loi de cet “organisme” de béton, de verre et de fer, dans lequel les maigres éléments de nature sont enchâssés (mais non nécessairement sertis) de grilles et de chaînes… Le corps sur le bitume, comme l’arbre dans la ville, se métamorphose pour continuer à vivre, tantôt anesthésié par le bruit, tantôt enflammé par les parfums, tantôt bridé, tantôt libéré…

Thierry Paquot, enseignant curieux, homme de radio et d’édition, n’hésite pas à entremêler l’histoire, l’urbanisme, la philosophie, la littérature et les sciences pour démontrer qu’il n’existe pas de “corps en soi”. Mais que nos comportements, nos habitudes, notre sensibilité elle-même, fonctionnent selon une étonnante correspondance, toute baudelairienne, au monde extérieur.

La violence de ce monde urbain, son aridité, sa noirceur, sa frivolité, sa langueur, son artificialité, comme ses moments de répit et ses gestes pacifiés, affectent profondément, non seulement notre rapport au corps mais aussi à notre humanité.

Editions Autrement

samedi 20 octobre 2007

Les news en un clin d'oeil

Newsmap by Marumushi

www.marumushi.com

jeudi 11 octobre 2007

CONTACTS, Bernd et Hilla Becher

Dès 1958, Bernd et Hilla Becher photographient les bâtiments industriels au téléobjectif. Puis, au cours des années 60-70, ils dressent un inventaire des architectures en Europe et aux États-Unis. Leurs images nourrissent une réflexion sur la relation entre fonctionnalité et esthétique.

Dimanche, 14 octobre 2007 à 20:15 sur Arte
Contacts (France, 2002, 30mn)

Plus d'infos : http://www.arte.tv/

 

dimanche 7 octobre 2007

David Claerbout

David Claerbout opère des croisements entre l'image fixe et l'image mouvement. Il retravaille chaque parcelle pixélisée de l'image analogique pour créer une composition digitale, et renouvelle ainsi la perception de l'image, de l'espace et du temps.

Son corpus d'œuvres évolue depuis 1996 entre images fixes et images mouvement, images photographiques et images digitales. Influencé tant par la pensée phénoménologique que par les écrits de Gilles Deleuze L'image-temps. L'image-mouvement (1983), David Claerbout développe une photographie du mouvement, une image instantanée en devenir, introduisant depuis 2004 des éléments narratifs, des micro-narrations.

A l'espace 315 du Centre Pompidou, jusqu'au 7 janvier 2008.

Plus d'infos : http://www.centrepompidou.fr/

jeudi 4 octobre 2007

Bienvenue en France !


L'exposition « Bienvenue en France ! » sur la zone d’attente de Roissy sera présentée du mardi 9 octobre au samedi 27 octobre 2007 dans la médiathèque de Bagnolet : 1 rue Marceau (place de la mairie) – Tél : 01 49 93 60 90 - Métro Gallieni

 
Le vernissage aura lieu le mardi 9 octobre à 19h et sera suivi d’un débat avec le photographe Olivier Aubert, le philosophe Alain Brossat et Anne de Loisy.

Cette exposition réunit le travail de 6 photographes ayant réussi à pénétrer en zone d’attente :
Olivier Jobard/Sipa, Olivier Aubert, Olivier Coret/Corbis, Thomas Jouanneau, Joël Robine/AFP, et Yves Forestier/Deadline, et s'inscrit dans le prolongement de l’enquête réalisée par Anne de Loisy dans la zone d’attente de Roissy ("Bienvenue en France! Six mois d'enquête clandestine dans la zone d'attente de Roissy", Le Cherche-Midi). Le livre sur Amazon.

L'objectif de l’association « Bienvenue en France ! » qui produit cette expo, est de rendre compte des conditions de traitements des étrangers en France et en zone internationale dans l'intention de faire avancer le débat et d'améliorer ces conditions. 

http://bienvenueenfrance.free.fr

mardi 2 octobre 2007

Vente aux enchères

Dans le cadre du salon JCE, Maître Pierre Cornette de Saint Cyr dirigera une vente aux enchères d'oeuvres contemporaines d'artistes émergents. Vente aux enchères le samedi 6 octobre à 18h00 au théâtre de Montrouge, face à la Mairie

samedi 29 septembre 2007

Birmanie, histoire d'une survie

Par le biais de l'association Les Yeux Dans Le Monde, les photographes Manon Ott et Gréry Cohen et l'illustrateur Mathieu Flammarion développe actuellement le projet de livre et d'exposition "Birmanie, histoire d'une survie".

Les photos : http://www.lesyeuxdanslemonde.org/manon.html

Soutenir : http://www.info-birmanie.org/

Et d'autres images ici : Tadzio / Myanmar, bouddhisme vivant

mardi 25 septembre 2007

obscurcissement planétaire

L'obscurcissement de la planète

Le biologiste anglais Gérald Stanhill est le premier à s'être penché sur le problème. Dans les années 60, il décide de mesurer l'ensoleillement en Israël. Trente ans plus tard, il constate que cet ensoleillement a diminué de 22 %.

On sait aujourd'hui que cet obscurcissement est dû à de minuscules particules de suie, de cendre et de dioxyde de soufre en suspension qui réfléchissent les rayons du soleil...

Un bien pour un mal

Les pays industrialisés ont commencé à mettre en place des dispositifs antipollution pour limiter les gaz d'échappement et les rejets des centrales thermiques. Mais cette diminution de la pollution a parfois des conséquences inattendues. David Travis, chercheur à l'université du Wisconsin, a fait une expérience curieuse : il a observé les courbes de température aux États-Unis dans les jours qui ont suivi le 11 septembre 2001, lorsque les avions avaient interdiction de voler. Il a constaté que, sur cette période, le thermomètre grimpait de manière significative. Comme si, avec la diminution du nombre de particules en suspension, la planète perdait un bouclier protecteur. Et si, malgré ses effets pervers, la diminution de l'ensoleillement était un phénomène salutaire ?

Source : ARTE

Documentaire Dans l'ombre du ciel de Duncan Copp sur www.artevod.com

lundi 24 septembre 2007

Brigitte Lustenberger, photographies

© Brigitte LustenbergerBrigitte Lustenberger (Suisse) dévoile des individus et des lieux qui dégagent une forte impression de mystère. Elle a vu, saisi et dérobé quelques brides d’action qui se sont aussitôt subtilisées à son contact. Au spectateur ensuite de recomposer l’histoire de scènes énigmatiques.

Musée de l'Elysée, Lausanne, SUISSE. Jusqu'au 4 novembre 2007

vendredi 21 septembre 2007

Memory Babe, dimanche 23 septembre de 16h00 à 02h00 au Cabaret Pirate (ex-Guinguette)

Arnaud Contreras fête les 50 ans de la publication du livre Sur la Route de Jack Kerouac, lors de Memory Babe le dimanche 23 septembre 2007 de 16h00 à 02h00 au Cabaret Pirate (ex-Guinguette) Port de la gare - 75013 PARIS. Jonque chinoise en bois, au pied de la BNF, en face de Bercy, quai François Mauriac. Métro Bibliothèque François Mitterrand ou Quai de la gare - Bus 89 ou 62 et Noctilien 131.

Voici ma contribution, que vous pourrez retrouver sur place :

Il y a chez les personnages mythiques de Kerouac, clochedingues allumés et assoiffés, frénétiques et glandeurs, têtes brûlées et solaires, mi anges mi démons, une part de folie débridée, d’insouciance triomphale, un désir désespéré de jouir de tout, une quête d’absolu, de volupté, de sensations, une volonté de donner un sens à la vie, qui les poussent et les entraînent dans d’inexorables courses échevelées vers d’impossibles amours, d’inaccessibles ailleurs, entre allégresse et détresse.

Il y a chez tous leurs héritiers qui, loin de leur propre désert et des absurdités sociales, vers d’autres destinations et horizons, partent ou repartent sur la route, ce même élan dévastateur, cette même pétillante liberté. La route, c’est la vie, l’aventure, le retour à la nature, les rencontres imprévues, l’amitié souveraine.

Derrière les messages de Kerouac, parti tôt, dans les excès de ses irrémédiables contradictions, souffle un vent de sagesse et se répercute un écho de sublime légèreté :

« Tenez, tous autant que vous êtes, nous devons reconnaître que tout est beau et qu’il n’y a aucune nécessité en ce monde de se faire du souci.»



Photo : Tadzio

Performance : Malena Beer (www.malenabeer.com)

Texte : Marie de la Presle

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